Javier Marín en el Marriott de Santa Fe:

El pasado 7 de septiembre se presentaron las 3 esculturas ecuestres que adornan el lobby del hotel Marriott en Santa Fe. El  módulo de esculturas forma parte de la instalación titulada "De 3 en 3" del artista Javier Marín. La muestra completa está compuesta por más de 40 esculturas de diversos formatos y, desde el verano del 2009, ha itinerado por las principales plazas y espacios abiertos de  Pietrasanta en la Toscana Italiana, Milán, La Haya y Bruselas Esta dinámica en espacios públicos propicia una renovada exploración de la vida urbana que normalmente ahí transcurre, del significado del espacio, tanto arquitectónico como escultórico. No solo impresionan las piezas mismas, en su expresividad, factura y en sus dimensiones, sino también la interacción que entablan con cada nuevo contexto.

Fotos © Two Twins

Foto glits.mx

De 3 en 3: Javier Marín, en Santo Domingo:

De 3 en 3 como ya lo había reseñado habitaron de manera temporal los diversos espacios públicos y plazas que rodean las instalaciones de los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica,  Pietrasanta, Milán y La Haya, en Italia y Holanda respectivamente.

 Derivado del éxito de la exposición en estas ciudades, surge la inquietud de generar un proyecto para los espacios públicos de nuestro país, mismo que se concretiza  con el montaje de tres piezas monumentales en la explanada frente a la entrada principal del Museo Nacional de Antropología e Historia,  después, las tres piezas fueron trasladadas  a la plaza de Santo Domingo en el Centro Histórico de la Ciudad de México. Posteriormente itinerarán por centros recreativos, bosques y distintos puntos emblemáticos de la República Mexicana.

 La intervención en espacios públicos pretende revitalizar la relación entre el espectador y el entorno, al inducir en aquel una reflexión en torno a la presencia sorpresiva de las obras, que rompe con el entorno de la vida urbana que normalmente ahí transcurre, del significado del monumento tanto arquitectónico como escultórico. No sólo impresionan las piezas mismas, en su expresividad, factura y en sus dimensiones, sino también la interacción que entablan con cada nuevo contexto.

Como una reinvención temporal para habitantes y visitantes de la ahora nuestra afortunada ciudad, ahora si no hay pretextos.. El arte esta allá afuera, literal.

 

(Foto: Cortesía Terreno Baldío Arte)

Personal installation en México.

El artista austriaco Manfred Grübl realiza su performance"Personal installation" dentro de la inaguración de la exposicion de Wilhel Sasnal en la galeria Kurimanzutto:

El pasado sábado 21 de mayo en medio de las promesas gringas del fin del mundo, el artista austriaco Manfred Grúbl realizo su ya probado performance “Personal Intallation dentro de la inauguración de la exposición de otro artista plástico sin previo conocimiento del mismo. Como una especie de re-performing se apodero de las cámaras creando una especie de obra de personas vivas en inmovilidad en medio de la (debo decirlo) simplista obra plástica del artista Wilhem Sasnal. Tal vez vandalismo, tal vez solo arte muy conceptual, el caso es que la exposición fue invadida por algo más interesante que la obra plástica. Entre los ejecutantes me encontraba yo, como fiel y discreto guardián del espacio, donde no me pude dar cuenta exactamente de qué era lo que pasaba pues me encontraba sumido en la inmovilidad. Como si fuera un re-twitt, el re-performing.
















Durante la inauguración de una exposición se hacen presentes ocho personas vestidas uniformemente en una posición específica en un sistema octagonal cerrado quienes permanecen de pie en esta posición hasta el final del evento. Su posición se va relevando conforme los visitantes se mueven. Al principio aparecen en una única “irritante” posición. Cuanto más pasa el tiempo y se vacía el espacio, es más visible la estructura de la instalación y se convierte más personal, siguiendo el principio de inversión correspondientes a la inauguración de la exposición (mientras más visitantes halla en la exposición, es menos la capacidad de percibir el sistema en si, Asimismo, a menor cantidad de personas en el espacio, es más evidente el sistema), finalmente la disolución con el último de los visitantes. Podría ser una y la misma persona que aparece ocho veces en el espacio, una forma de replicación de los juguetes con sus sistemas locales y sociales.

During the course of an exhibition opening eight uniformly dressed people position themselves in a closed orthogonal system and remain standing in this position until the end of the event. Their respective orientation is passed on to the neighbouring person. Initially they appear as a single irritating manifestation. The more the space empties over time, the more visible the structure of the personal installation becomes, following the principle of corresponding reversal to the exhibition opening (the more exhibition visitors are in the space, the less able one is to perceive the personal system, likewise the fewer the people in the space, the more apparent the system is), finally dissolving with the last of the visitors. It could be one and the same person appearing eight times in the space, a form of replication which toys with its local and social systems.

PERSONAL INSTALLATION
MANFRED GRÜBL
Con Juan Manuel Torreblanca, Enrique Marín, Eric Miranda, David Leonecolin entre otros.
Producción de Aki Itami

http://manfred.gruebl.org/current

Fotos: del Ipod de Blanca Ramirez

La Pequeña Gigante en Guadalajara: (Galeria)

[Infinitas gracias a Ceci Acevedo por las fotos]

La pequeña gigante llega a Guadalajara:

Por primera ves en México la Royal Deluxe Company presenta su espectaculo de marionetas gigantes, en esta ocación con la pequeña gigante totalmente mexicanizada a la Frida Kahlo, este tipo de espectaculos no se ven seguido, mucho menos en latinoamerica, asi que ¡no se la pierdan!

LA PEQUEÑA GIGANTE Y EL XOLOESCUINCLE
Royal Deluxe Company
del 23 al 28 de Noviembre
Centro de Guadalajara, Jalisco

del cuando las paredes de las galerias se voltean:

De 3 en 3 , instalación urbana de Javier Marín:

Las diversas obras escultóricas que conforman la instalación urbana de 3 en 3 de Javier Marín habitan de manera temporal los diversos espacios públicos y plazas que rodean las instalaciones de los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica: “Place Royale”, “Place du Musée”, “Place de l’Albertine” y que hasta la fecha ha recorrido ya tres importantes espacios culturales europeos en Pietrasanta, Milán y La Haya. La nueva dinámica en el espacio público que surge con las piezas de la instalación de 3 en 3, elaboradas en resina de poliéster y fierro (2008), propicia una de la vida urbana que normalmente ahí transcurre, del significado del monumento tanto arquitectónico como escultórico. No sólo impresionan las piezas mismas, en su expresividad, factura y en sus dimensiones, sino también la interacción que entablan con cada nuevo contexto. Una reinvención temporal para habitantes y visitantes de las afortunadas ciudades. El arte esta allá afuera.

Milán, Italia, noviembre 2008:

Pietrasanta, Italia, Junio 2008:

La Haya, Holanda, septiembre 2009:

[Todas las fotos son © terreno baldio arte]

Edgar Warpol: el hombre de las maletas.

Tadeusz Kantor

Una figura sin rostro se inclina para levantar una pesada maleta. Ya lleva otras cargadas a la espalda, y viste un abrigo andrajoso hasta las rodillas. Esta imagen simbólica representa el destino del perpetuo viajero, y es en parte autobiográfica. Kantor la hizo para el montaje de la obra teatral La Polla de agua, de Stanislaw Ignacy Witkiewicz, pero el tema del viajero es recurrente en toda su obra. Kantor inició su carrera como pintor y se convirtió en uno de los artistas polacos más importantes del periodo de la postguerra. Fue también miembro fundador del influyente grupo teatral Cricot 2, y es especialmente conocido por haber roto las barreras tradicionales de la representación teatral, animando al público a participar y fomentando la improvisación espontanea. Su estilo engendro el teatro del absurdo que intenta reflejar la insensatez de la condición humana mediante extravagantes artificios. Fue, como Beuys, un independiente de múltiples talentos, que convino las disciplinas de la pintura, el teatro, el performance y el diseño. Un verdadero pez gordo.

Tadeusz Kantor Wielopole (Polonia) 1915 – Varsovia 1990
Edgar warpol: el hombre de las maletas.
1967 Tela y metal. 170 cm. Museo Sztuki w Lodzi, Lodz