De 3 en 3: Javier Marín, en Santo Domingo:

De 3 en 3 como ya lo había reseñado habitaron de manera temporal los diversos espacios públicos y plazas que rodean las instalaciones de los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica,  Pietrasanta, Milán y La Haya, en Italia y Holanda respectivamente.

 Derivado del éxito de la exposición en estas ciudades, surge la inquietud de generar un proyecto para los espacios públicos de nuestro país, mismo que se concretiza  con el montaje de tres piezas monumentales en la explanada frente a la entrada principal del Museo Nacional de Antropología e Historia,  después, las tres piezas fueron trasladadas  a la plaza de Santo Domingo en el Centro Histórico de la Ciudad de México. Posteriormente itinerarán por centros recreativos, bosques y distintos puntos emblemáticos de la República Mexicana.

 La intervención en espacios públicos pretende revitalizar la relación entre el espectador y el entorno, al inducir en aquel una reflexión en torno a la presencia sorpresiva de las obras, que rompe con el entorno de la vida urbana que normalmente ahí transcurre, del significado del monumento tanto arquitectónico como escultórico. No sólo impresionan las piezas mismas, en su expresividad, factura y en sus dimensiones, sino también la interacción que entablan con cada nuevo contexto.

Como una reinvención temporal para habitantes y visitantes de la ahora nuestra afortunada ciudad, ahora si no hay pretextos.. El arte esta allá afuera, literal.

 

(Foto: Cortesía Terreno Baldío Arte)

Nota en el Excelsior sobre "Personal Installation"

(clic para agrandar y leer)

#tuitcallejero

Colectivo Mala Calle

Se han cargado el twitter a las calles, una hoja y un plumón y una idea bastan. El hashtag en Twitter #tuitcallejero está en busca de devolver la realidad tangible al mundo. En las banquetas, bardas, casetas telefónicas, vallas publicitarias, puentes, etc., especialmente en las zonas de la Roma-Condesa se instalaron carteles con un mensaje positivo, firmado únicamente por el #tuitcallejero. Como una necesidad de comunicación directa entre personas, como remojar las barbas ante la eficacia de las movilizaciones en el mundo árabe. Además del uso estratégico de las redes sociales como una forma de llevar a la calle, y a más personas, las cosas que pasan en el mundo virtual. La idea ha hecho eco en España, en donde en ciudades como Madrid y Barcelona se han visto los carteles. En México, Jalisco, Hidalgo, Nuevo León y Estado de México también se han sumado. Como el nacimiento de un nuevo término: intervención urbana grafico-virtual.

Esto es una obra de arte

Hector de Anda:

(Lagos de Moreno, Jalisco, 1950) es un artista multifacético en el más amplio sentido de la palabra. Un “vampiro” como él dice, porque se nutre de todo. Desde 1982 se define como “artista plástico” pero ha estado relacionado con el arte desde hace mucho más tiempo, aun bajo otros “disfraces”, digamos: Como actor de teatro profesional y universitario. Como modelo masculino para Christian Dior, Pierre Cardin, Hermés. Luego como editor de moda, durante 14 años en la revista Vogue, como director de imagen en TV Azteca, como ceramista y artista plástico. Y bueno, como lo que se le pueda ocurrir después… que él no se limita. Durante los últimos años su vitrina ha sido la calle interviniéndola principalmente. De sus obras más grandes esta aquella vez en que tomo 100 espectaculares que también intervino en la Ciudad de México, declarándolos, a lo Marcel Duchamp obras de arte, no lo serían. Pero sí ha sido una obra intensa, de tiempo completo. De esa serie se desprende el ejemplo a continuación mostrado, como una provocación a la subjetividad del arte y de todos los parámetros platónicos, estéticos y contemporáneos que la rigen, o simplemente como un recordatorio de que somos unos idiotas.

Hector de Anda, México DF, (México) 2002
Esto es una obra de arte
Espectacular, intervensión urbana. Medidas variables.

...y las piramides volvieron a Tenochtitlan

Yo México

Espectáculo interdisciplinario presentado en el Zócalo capitalino como parte de los festejos de los 100 años del inicio de la revolución mexicana.

Dirección de Martín Arnaud, Les Petits Francais

Me acerco al Zócalo lleno de expectativas por lo que iba a ver , pues había escuchado muchos comentarios muy positivos además me había perdido el desfile del bicentenario, no me perdería esto, lunes de puente, al igual muchísima gente, bueno para eso es el Zócalo, me instalo desde dos horas antes en el centro donde quedo rodeado de 3 edificios (la Catedral, el Palacio de Gobierno al frente y el ayuntamiento a mi derecha) noto una instalación de muchísimas luces, una especie de pasarela triangular sirve de escenario.

Después de dos horas de espera, muchos empujones, una doradita salida de la cubeta de una señora, las instrucciones de protección civil y un poco de frio dieron la tercera llamada, me pongo de pie empiezo a sonreír.

Lo primero que me llama la atención es la calidad del sonido: impecable, alta pero precisa muy bien distribuida, de repente el Zócalo se transforma en una jungla: mediante proyecciones las fachadas de los edificios que me rodean se transforman totalmente, sigo sonriendo, aparecen bailarines prehispánicos contemplo la leyenda del fuego nuevo, veo las siluetas de los voladores de Papántla pasar proyectadas, simplemente espectacular.

Así una a una las escenas van pasando transportándome por épocas, cabe resaltar la llegada de los gachupines pues una invasión de carabelas nos rodean de una manera impresionante acompañado de recursos como el fuego, el humo, la niebla pues literalmente te trasportan. La parte escénica es casi toda a manera de bailes dispuestos en esta especie de pasarela triangular, después hacia la mitad llega la revolución, la parte más teatral: todo recae en niños voceadores que desde unas escaleras te cuentan el acontecer del país, mientras el fondo se transforma en esa creciente y progresista sociedad Porfiriana. Luego paso a paso llegamos al México moderno: de resaltar las escenas exclusivas de música y luces y la aparición (literal) de la virgen de Guadalupe sobre la catedral escenas antes.

Un espectáculo sin duda envolvente, maravilloso e inmenso, te toca, te transforma, te pone a reflexionar, todo desde ese piso llamado Zócalo que por momento se convierte en una especie de máquina del tiempo que te recuerda quien eres en el sentido más literal de la frase.

ESPECTACULAR esa es la palabra.

Lo mejor: La transformación de los edificios aledaños que se convierten en escenarios mediante luces (punto y aparte cuando al llegar a 1985 vemos como se derrumban frente a nuestras narices)
Lo peor: Que se acabaron el presupuesto del CONACULTA…

©Enrique Marín

[Fotos: http://www.bicentenario.gob.mx/yomexico/]

YO MÉXICO
Multidiciplinario-audiovisual
Dirección de Martín Arnaud, Les Petits Francais
Hasta el 23 de Noviembre
Zócalo Capitalino
21:00hrs.
Entrada libre, obviamente.

del cuando las paredes de las galerias se voltean:

De 3 en 3 , instalación urbana de Javier Marín:

Las diversas obras escultóricas que conforman la instalación urbana de 3 en 3 de Javier Marín habitan de manera temporal los diversos espacios públicos y plazas que rodean las instalaciones de los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica: “Place Royale”, “Place du Musée”, “Place de l’Albertine” y que hasta la fecha ha recorrido ya tres importantes espacios culturales europeos en Pietrasanta, Milán y La Haya. La nueva dinámica en el espacio público que surge con las piezas de la instalación de 3 en 3, elaboradas en resina de poliéster y fierro (2008), propicia una de la vida urbana que normalmente ahí transcurre, del significado del monumento tanto arquitectónico como escultórico. No sólo impresionan las piezas mismas, en su expresividad, factura y en sus dimensiones, sino también la interacción que entablan con cada nuevo contexto. Una reinvención temporal para habitantes y visitantes de las afortunadas ciudades. El arte esta allá afuera.

Milán, Italia, noviembre 2008:

Pietrasanta, Italia, Junio 2008:

La Haya, Holanda, septiembre 2009:

[Todas las fotos son © terreno baldio arte]

La Cena:

La penúltima "puesta en escena" del grupo de teatro nomada La Nave. Acciones poeticas desontextualizadas: Un grupo de indigentes se encuentran en una avenida para tener un elegante cena....

Enmascarados:

policía: oiga, y ¿ustedes de donde son?

enmascarado: de méxico…

policía: ¿y que hacen?

enmascarado: pues…luchamos

policía: órale…muéstrame una identificación

enmascarado: ¿con mascara o sin mascara?