viernes, 14 de septiembre de 2012

Lo que vi cuando regresé:

Crisálida de Aurora Ares:

Crisálida es la contemplación alegórica de un eje vital, donde un personaje encarna un pasajero indefenso, que se ve a sí mismo perdido dentro de un escenario inhóspito. Transita sin rumbo ni razón, no sabe que busca ni a donde va, sin embargo continúa, le es necesario perderse para encontrarse. Hasta el momento en el que descubre la clave de su origen, el génesis perpetuo que le otorga la libertad y la luz.

Aurora Ares es una artista multidisciplinaria que nace en la ciudad de México en 1983. Estudió diseño de moda en el IES moda casa Francia, cine en el instituto Ruso Serguei Eisentsein y teatro en el centro cultural San Ángel. Su obra se enfoca en la generación de proyectos de difusión artística y medios audiovisuales. Ha realizado más de 15 cortometrajes en su mayoría de animación o con temática experimental. En el 2010 ganó el primer lugar en el Festival Internacional Kinoki de cine en la categoría experimental con su corto "Días hermosos" También se desempeña como actriz, vestuarista (para cine y teatro), escenógrafa, y productora de teatro independiente, ademas es el cerebro detras de la firma de diseño Two Twins. Crisálida fue parte de la Selección oficial del mismo Festival organizado por la Universidad Iberoamericana, en la categoría experimental en el 2011.


Curaduria de Enrique Marín 


viernes, 7 de septiembre de 2012

Javier Marín en el Marriott de Santa Fe:



El pasado 7 de septiembre se presentaron las 3 esculturas ecuestres que adornan el lobby del hotel Marriott en Santa Fe. El  módulo de esculturas forma parte de la instalación titulada "De 3 en 3" del artista Javier Marín. La muestra completa está compuesta por más de 40 esculturas de diversos formatos y, desde el verano del 2009, ha itinerado por las principales plazas y espacios abiertos de  Pietrasanta en la Toscana Italiana, Milán, La Haya y Bruselas Esta dinámica en espacios públicos propicia una renovada exploración de la vida urbana que normalmente ahí transcurre, del significado del espacio, tanto arquitectónico como escultórico. No solo impresionan las piezas mismas, en su expresividad, factura y en sus dimensiones, sino también la interacción que entablan con cada nuevo contexto.















Fotos © Two Twins


Foto glits.mx

domingo, 2 de septiembre de 2012

La cara oculta de la luna:


Alan y Ana viven envueltos en una relación de codependencia de la cual nos vamos enterando mediante especies de flashbacks al mismo tiempo que  se ven envueltos en el homicidio de Jaime, el mejor amigo de ella.

La voz de Marco, un abogado encargado de resolver el caso funciona como hilo conductor de las sutiles pero acertadas escenas que destacan por el concepto estético, minimalista, funcional y bello. A medida que avanza la obra se nos va develando las verdadera y oscuras personalidades de cada uno de los personajes, y hacia el final  vemos exactamente quienes eran los ejes de esa relación.

Escrita y dirigida por Aida Andrade la obra se nos presenta como una propuesta muy fresca y visualmente muy acertada dentro del contexto que plantea. En lo personal me llamo la atención una especie de alfombra de vasos de cristal que además de enaltecer la estética de la obra, funcionan como un sutil dispositivo escénico que acentúa la pocas partes violentas de la misma, empatándolas al tono de la representación en general. Buen texto, buenas actuaciones y muy buena estética. Muy recomendable dentro de la escena comercial actual.

©Enrique Marín












Fotos © Two Twins 


LA CARA OCULTA DE LA LUNA
Escrita y dirigida por Aida Andrade
Con Ramiro Huesca, Federico Díaz, María del Carmen Félix y Ari Luque.
Teatro Julio Prieto (antes Xola)
Av. Xola 800 Col. del Valle.
Miercoles 8.30pm